Taller de fotografía “El análisis del átomo” con Fernando Montiel Klint (mx)

El fotógrafo mexicano Fernando Montiel Klint visita Quito del 20 al 25 de junio de 2016. Entre las actividades en torno a la creación y reflexión de la imagen que dirigirá están talleres, conversatorios y lectura de portafolios. Destacamos una actividad gratuita para niños. Conoce la agenda y participa.


Descarga la programación, click aquí


Actividades

> Tómate un café con Fernando (lectura de portafolios)

Descripción
Por su amplia experiencia autoral y en la participación en diversos festivales y encuentros de fotografía, abrimos este espacio para que Fernando pueda aportarte ideas sobre tus trabajos en progreso o finalizados.
Tendrás 20 minutos para mostrar tu trabajo y dialogar con el invitado. Lleva tus fotografías impresas o en tu computador o dispositivo digital.

Dirigido a
Fotógrafos, artistas visuales, estudiantes de fotografía, arte y diseño. A todo el público interesado.

Fecha
Jueves 23 de junio de 2016.

Horario y lugar
De 15h a 17h30 en Café Galleti del Teatro Bolívar
(Calle Eugenio Espejo, Centro de Quito)
Mapa de ubicación

Donación mínima
$15 USD

Inscripción
Reserva tu cupo enviando un email a inscripciones@vsfoto.net.


> Talleres

[b] Stop motion para niños

Descripción
Una experiencia para aprender y desarrollar técnicas divertidas de animación. Herramientas necesarias, caminos a seguir, etc. Se concluirá con la elaboración de un producto final.

Dirigido a
Actividad planteada para niños y niñas de 8 a 12 años.

Fecha
Sábado 25 de junio de 2016

Horario y lugar
De 10h a 12h00 en el Jardín Botánico de Quito
(Pasaje Rumipamba y Shyris)
Mapa de ubicación

Inversión
Gratuito para niños y niñas.

Cada adulto cancelará $3,50 USD al ingreso del Jardín Botánico lo que le permitirá disfrutar el recorrido a las instalaciones. Además estarán presentes las publicaciones de la librería móvil de vsfoto.

Inscripción
Envía un email a inscripciones@vsfoto.net de esta forma:
En campo asunto pon “stop motion niños”
En el cuerpo del mensaje indica el nombre del niño o niña que tomará el taller.

Guajolote, hecho con un grupo de niños mexicanos:

Aprende formas, técnicas, métodos con Fernando y reflexiona junto a él temas sobre imagen.

[a] El análisis del átomo. reflexión y creación de imagen

Descripción
¿Qué es lo que vemos, por qué y para qué lo registramos?
Estamos condenados a las multi pantallas donde el soporte físico ya no es suficiente. Nos encontramos en un mundo más visual y a la vez la imagen cambió. Reflexionaremos los múltiples caminos que podemos explorar en busca de narrativas con una voz propia.

Un espacio para el análisis y la critica en grupo sobre diversos procesos para generar un proyecto personal mediante las preocupaciones de cada participante.

Revisar el trabajo de los participantes, enfrentarlos a una critica constructiva sobre sus planteamientos y sus cuerpos de trabajos o ideas a desarrollar así como revisar el trabajo de diversos autores.
Realizaremos un ejercicio sobre edición y los diferentes caminos posibles para editar su propio trabajo. Analizaremos la diversidad de contenidos para diferentes plataformas (impreso, pantalla, muro). El dispositvo como medio de salida y consumo. (foto, videos, gifs, animación).

Desde una idea semilla planteada en grupo, el producto final será una puesta en escena, llevando una idea a un resultado final con la practica fotográfica, desde la logística, creación de personajes, iluminación y dirección de los personajes.

Dirigido a
Fotógrafos, artistas visuales, estudiantes de fotografía, arte y diseño. A todo el público interesado.
No es completamente necesario que tengas experiencia fotográfica previa.

Fechas
Del martes 21 al viernes 24 de junio de 2016. Adicionalmente, el grupo acordará un lugar y hora para la puesta en escena del producto final.

Horario y lugar
De 19h a 21h00 en Project Room de Arte Actual
(La Pradera E7-174 y Diego de Almagro. Quito)
Mapa de ubicación

Temario
Teórico
– Reflexión de la imagen en nuestros tiempos
– Comprensión y ejercicios sobre la edición fotográfica
– Revisión de diversos autores
– Dispositivos móviles como vehículo de salida y consumo
– Revisión del trabajo de los participantes

Práctico
– Revisión del trabajo de los participantes
– Iluminación (luz natural y luz artificial)
– Revelado digital básico
– Ejercicio de Stopmotion
– Creación de una puesta en escena (logística, dirección, fotografía, creación de atmósferas)
– Posibles caminos de salida (fotografía, gifs, microvideos, stopmotion)

Inversión
Si te inscribes antes del 19/06/2016:
$150 USD público en general
NOTA: Las inscripciones posteriores al 19/06/2016 tendrá un recargo de $70 USD

Inscripción
Sigue las instrucciones que están más abajo.

Certificado
Tendrás uno de participación.

Preparación de escena:


> Conversatorio

El análisis del átomo. Cuáles son los soportes, formas y estados actuales en la que la imagen circula hoy en la región.

FMK, De la serie Nirvana
FMK, De la serie Nirvana

Descripción
Un espacio para dialogar abiertamente con Fernando sobre su experiencia autoral en imagen.

Dirigido a
Todo público interesado en imagen y fotografía.

Fecha
Lunes 20 de junio de 2016

Horario y lugar
De 19h a 21h00 en Project Room de Arte Actual
(La Pradera E7-174 y Diego de Almagro. Quito)
Mapa de ubicación

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo
No se requiere inscripción previa.



Inscripción para taller El análisis del átomo y para lecturas.

Deposita o transfiere la inversión a cualquiera de estas cuentas:
Titular: Geovany Villegas Sánchez
Cédula: 171212928-5
Cta ahorros Pichincha No. 3199005100
Cta ahorros Produbanco No. 12057095014

Para finalizar tu inscripción, llena el siguiente formulario:

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Número telefónico

Tipo de inscripción

Si aplicaste a algún descuento, por favor, indica número de asociado, de matrícula de FLACSO o qué taller tomaste en vsfoto.net.
Si eres particular, simplemente deja este campo vacío.

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Perfil del invitado

Fernando es mexicano nacido en 1978. Estudia en la Escuela Activa de Fotografía y en el Centro de la Imagen.
vs-taller-foto-FMKDesde el 2005 hasta la fecha, participó en exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Bélgica, Chile, Alemania, Australia, Bangladesh, Brasil, China, Colombia, Eslovaquia, España, EUA, Francia, Holanda, Hungría, Italia, Londres, México, Nueva Zelanda, Países Bajos, Portugal, Singapur, Suiza, Turquía y Ucrania.

Su obra forma parte de colecciones en museos y centros de arte en China, Hungría, Chile, España, México y EUA.

Entre los varios reconocimientos a su obra está la mención honorífica en la XVI Bienal de Fotografía del Centro de la Imagen de México en el 2015. En el mismo país se ganó las becas Jóvenes Creadores 2005 y Coinversión del FONCA 2006.

Su obra se ha publicado en las revistas Images, Eyemazing, ID magazine, Art Nexus y sitios webs como en zonezero.com.

Tiene una amplia experiencia docente. Actualmente es tutor del diplomado de Foto Narrativa y nuevos medios en la Fundación Pedro Meyer (México), además dirigió talleres en Arabia Saudita, Argentina, Colombia, Chile y ahora en Ecuador.

Lo representa las galerías Charlet Photographies de Paris, Emma Molina de Monterrey, Fernando Pradilla en Madrid y Sismo de México.

Revisa su obra personal en fernandomontielklint.com

Parte de su trabajo comercial está disponible en klintandphoto.net

La fotografía para Fernando


Gracias a

Invitados FD15

Con la presencia de los invitados locales e iberoamericanos podemos plantear el escenario actual de los cambios conceptuales, narrativos y estéticos del fotodocumentalismo así como los diálogos que mantiene con otros campos creativos y encontrar nuevas formas de circulación. Para el FOTODOCUMENTAL 2015 tenemos a:

Francisco Mata Rosas [México]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Egresó de la licenciatura en Ciencias de la Comunicación Social de la Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco. Master en Artes Visuales en la Universidad Nacional Autónoma de México. Docente-investigador a tiempo completo en la carrera de Comunicación de la Universidad Autónoma Metropolitana unidad Cuajimalpa y desde el año 2000 pertenece al Sistema Nacional de Creadores de Arte de México.

Participó en más de 130 muestras colectivas y más de 80 individuales en 51 países de todo el mundo.

Recibió varios premios y distinciones en los que destacan el de Adquisición en la Bienal de Fotografía Mexicana (1988), el de Honor en el Concurso del Bicentenario de la Revolución Francesa, México-Francia (1989), el Third Mother Jones Fund for Documentary Photography USA (1993). En 2009 el Museum of Contemporary Photography de Chicago, USA lo nominó para el premio Henri Cartier Bresson en Francia. En 2015 la revista Time lo nombró como uno de los nueve fotógrafos mexicanos a seguir.

Además de Ilustrar, participar y ser incluido en más de 50 libros, entre sus publicaciones están América Profunda (1992), Sábado de Gloria (1994), Litorales (2000), México Tenochtitlan (2005), Tepito, ¡bravo el barrio! (2007), Arca de Noé (2009), Un viaje (2011) y La línea.

Participó como conferencista, jurado, curador o tallerista en los principales encuentros de fotografía de Argentina, Brasil, Colombia, Cuba, China, España, Estados Unidos, Francia, Inglaterra y México. Pertenece a consejos consultivos o editoriales de fundaciones, revistas e instituciones culturales en México.

Francisco dictará un taller, participará de un diálogo y revisará proyectos.

Visita la web de Francisco Mata.


Jorge Sáenz [Argentina]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Fotógrafo y editor radicado en Asunción, Paraguay desde 1989, padre de 5 hijos y abuelo de 3. Dirige talleres de ensayo fotográfico en Paraguay y Argentina desde el 2001 hasta la actualidad.

Sus ensayos se expusieron individualmente en Uruguay, Paraguay, Argentina, Cuba, Brasil, Estados Unidos, Ucrania, España y Portugal.

Desde el 2003 es staff en The Associated Press. Colaboró como stringer en AP de 1992 hasta 1998. Fue fotógrafo y editor de fotografía en diarios y revistas de Argentina y Paraguay.

Publicó 2 catálogos de sus trabajos Niños del Paraguay (1994) y Fotografío por Necesidad (2004). Sus ensayos fotográficos en formato libro son El Aburrimiento (1995), Rompan Filas (1996), El Embudo (1997), El amigo de Hortensia (2005), 400 (2010) y Todos los Pájaros Crecen (ganador del premio Felifa 2010 en Bs. As.) En el 2014 se presentó su última publicación, el ensayo Clases, Paraguay 2003-2013 que ganó el Premio Libro fotográfico de autor Latinoamericano del Centro de Fotografía de Montevideo.

Sus fotografías aparecen en libros internacionales como el Polaroid Book (Taschen, 2004) y en revistas como Newsweek, Time, National Geographic. Entre otros, publicó en los periódicos New York Times, The Guardian, Washington Post, Le Monde, El País.

Es fundador del colectivo de autores El ojo salvaje que realiza el festival internacional Mes de la Fotografía en Paraguay.

Jorge dictará un taller, participará de un diálogo y revisará proyectos.

Revisa su cuenta de Instagram de Jorge Sáenz.


Jorge Piccini [Argentina]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Diseñador gráfico y fotógrafo. Docente en la carrera de Diseño Gráfico del Instituto Superior Patagónico, en el Colegio Tecnológico del Sur y en Capacítate ahora.
Director y editor de contenidos de la Revista Bex Magazine.

Junto a un grupo de fotógrafos, desde el año 2010 desarrolla la Feria anual fotográfica de Autor.
Su pasión por los libros lo llevó a dedicarse de lleno a la edición y diseño de libros de fotografía digitales e impresos, a la divulgación de fotografía latinoamericana y a la realización de proyectos relacionados a la fotografía.

Recientemente sacó el libro Charlas con fotógrafos latinoamericanos (2015) que será presentado en el FOTODOCUMENTAL 2015.

Francisco dictará un taller, participará de un diálogo y revisará proyectos.

Visita el sitio de Jorge Piccini.


Oriol Segon Torra [España]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Estudió fotografía en el Instituto de Estudios Fotográficos de Cataluña (IEFC). Entre otros, participó en distintos workshops de fotografía documental impartidos por Antoine d’Agata (Magnum Photos), Franco Pagetti (VII), José Manuel Navia (Agence Vu), Ariana Rinaldo (OjodePez), Darci Padilla.

Su ensayo fotográfico Young Patriots desarrollado en el 2013 en Hungría, recibió el Spot Light Award del Festivalle della fotografia Etica en Lodi, Italy (2014) y el Exposure Award del See Me gallery de New York (2014). Fue recibido en el Louvre de Paris (2015) y se expuso en el DocField – Festival de fotografía documental en Barcelona (2014), Backlight Festival en Tampere, Findland (2014), en el festival de fotografía emergente PA-TA-TA en Granada (2014), en la galería Kursala de Cádiz (2014), en el Konvent.0 en Cal Rosal, Barcelona (2014) y en el Kolga Photo Festival de Tbilisi, Batumi, Georgia (2015). El mismo proyecto fue publicado en CNN de EUA, WU Magazine de Italy y en Cicero Magazine de Alemania. Otras exposiciones son Falso positivos hecho en Colombia (2010), Teen Mums, Honduras (2013).

Publicó Young Patriots, La Kursala (2014), Presentes Futuros, Granada (2015) y se lo incluyó en los catálogos del Encontros da Imagem, Kolga Photofestival y See Me.

Actualmente es fotógrafo y retocador freelance e imparte talleres de fotografía. Su trabajo documental se enfoca en la fragilidad y la vulnerabilidad humana.

Oriol dictará un taller, participará de un diálogo y revisará proyectos.

Mira los proyectos de Oriol en su web..


Ana María Buitrón De la Vega [Ecuador]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Es fundadora de @EverydayEcuador. Se formó en fotografía, periodismo y comunicación social en Ecuador, Brasil y Argentina. Sus actividades paralelas se relacionan con la gestión cultural y la escritura.

Además de desarrollar sus proyectos personales, actualmente trabaja como fotógrafa freelance para algunas ONG e instituciones privadas y públicas.
Su fotodocumentalismo se concentra en las minorías sociales con el objetivo de retratar su cotidianidad, validar sus derechos humanos y tradiciones.

Ana María participará de un diálogo.

Mira a Ana María en Instagram


Yolanda Escobar Jiménez [México]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Colaboradora de @EverydayLatinamerica. Fotógrafa documental y staff de ÑAN Magazine.

Yolanda participará de un diálogo.

Vista la cuenta de Instagram de Yolanda.


Santiago de la Torre [Ecuador]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Fotógrafo, diseñador e instructor. Actualmente labora en Cónclave Estudio y en el Centro de la Imagen de la Alianza Francesa de Quito.

Desarrolla sus proyectos personales de fotografía artística como CUSNI. Es secretario de la Asociación de Fotógrafos Ecuatorianos.

Santiago dirigió el diseño del 1er Catálogo de la Asociación que se lo lanzará dentro del festival.

Visita la web de Santiago.

Infórmate sobre la Asociación de Fotógrafos Ecuatorianos.


Armando Salazar [Ecuador]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Fotógrafo documental y director de fotografía. Estudio foto y cine en Cuba y España.
Es docente en la USFQ donde además coordina la carrera de Cine y Vídeo. Dicta cursos de Producción Documental, Cámara e Iluminación, Estética del cine y brinda asesorías a proyectos de tesis. Cuenta con premios como Mejor Fotografía en la Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo, República Dominicana (2012), recibió el Mérito Cultural MEDALLA BICENTENARIO – Ministerio de Cultura del Ecuador (2012).
Compartió fotografía en varios largometrajes documentales y fotografió varios cortometrajes.
Desde el 2008 hasta la actualidad trabaja en su proyecto fotográfico CONTRA EL TIEMPO sobre la vida en la Concentración Deportiva de Pichincha.

Armando presentará durante el festival su libro PRELUDIO (Instituto Metropolitano de Patrimonio IMP – 2015), un ensayo fotográfico desarrollado entre febrero de 2004 y agosto 2009 en el Conservatorio Nacional de Música de La Floresta y El Batán y en algunas salas de concierto en la ciudad de Quito

Vista la web de Armando


Sebastián Crespo [Ecuador]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Fotógrafo especializado en arquitectura y paisaje. Estudió fotografía en el Instituto de Estudis Fotográfics de Catalunya. Ha realizado varias exposiciones personales y colectivas. Es Presidente de la Asociación de Fotógrafos Ecuatorianos.

Sebastián dirigió la publicación del 1er Catálogo de la Asociación que se lo lanzará dentro del festival.

Mira el trabajo de Sebastián.


Darío Granja [Ecuador]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Máster en Marketing por la Universidad Autónoma de Barcelona. Trabajó en proyectos vinculados con la difusión de música y arte independiente a través de nuevas herramientas digitales además de producir eventos y proyectos culturales.

Es director del portal de difusión de música independiente Plan Arteria formado en el 2006 y cofundador de la agencia de gestión cultural Hilo Negro que fomenta espacios de diálogo, interacción y conocimiento entre distintos actores socioculturales del Ecuador e Iberoamérica.


Alejandro Castellanos [México]

invitados al festival fotodocumental 2015 de quito, ecuador, organizado por vsfoto.net. los derechos de publicación de las imágenes les pertenecen a cada retratado.

Estudió en el Instituto de Estudios Fotográficos de Cataluña. Ha sido curador, revisor de portafolios, jurado de concursos, conferencista y panelista en diversas ciudades de México, así como en Argentina, Brasil, Chile, Colombia, España, Estados Unidos, Francia, Grecia, Guatemala, Holanda, Perú, Polonia y Venezuela.

Ha publicado numerosos textos en catálogos, revistas, diarios y libros como en Mapas abiertos. Fotografía latinoamericana: 1992-2001 (Lunwerg – Barcelona 2004).

Del 2002 al 2013 fue director del Centro de la Imagen de México, espacio donde promovió la edición de tres festivales dedicados a la fotografía en América Latina.

De 1989 al 2001 fue investigador y subdirector del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (Cenidiap) del Instituto Nacional de Bellas Artes donde actualmente es investigador.

Alejandro dictó un seminario sobre Fotografía en América Latina el pasado septiembre 2015.